单依纯从《中国好声音》夺冠至今，短短五年间已跃升为华语乐坛新生代的天后级歌手，她的成长不仅体现在人气上，更在于唱功的蜕变。早期她以卓越的乐感著称，演唱时轻重得当、语气细腻，哭腔的运用更是直击人心。然而当时的她虽能凭借乐感打动听众，声音却稍显单薄，缺乏一种“份量感”。

这种份量并非指高音或力度，而是声音中蕴含的声乐语言—通过技巧的整合，传递更丰富的情感与叙事，如今单依纯的演唱已完美补足了这一短板，成为华语乐坛声乐语言最丰富的歌手之一。单依纯的强项在于她能以细腻的技巧传递复杂的情感，且毫不刻意。

以《终身孤独》为例，首句“敞开了心门，对魔鬼说请进”中，“敞开”用气声模拟推门的微风，“门”字渐弱似动作的终止，“鬼”字的气泡音暗喻魔鬼的狰狞，“请进”戛然而止如一声叹息。短短一句她通过技巧的精准切换，将歌词的隐喻转化为可感知的声乐叙事。这种处理并非炫技，而是为歌曲注入多层次的情绪，让听众在无意识中沉浸于她构建的声音世界。  

支撑这种复杂表达的，是她日益深厚的胸腔支点技术，尽管单依纯并非以宽厚嗓音见长，但胸腔支点的强化让她的音色更丰满立体。对比早期演唱，如今她的声音明显更“肥”，喉位稳定，声道畅通，从而能游刃有余地驾驭气声、弱混、气泡音等技巧，避免挤卡或虚散的问题。这一基础技术的提升，如同为大树扎根，让她得以在稳固的发声基础上，自由地运用乐感与技巧，绽放出更丰富的声乐可能性。  

单依纯的唱功打破了“高音=实力”的刻板印象，她以蜿蜒多变的声乐语言，铺就了一条充满风景的音乐之路：《终身孤独》的隐忍、《纯妹妹》的俏皮、《在夜里跳舞》的孤寂，风格迥异却皆由她一人精准诠释。这种能力源于她对音乐内核的深刻理解，以及将技术服务于表达的智慧。在华语乐坛追求“炸场”高音的潮流中，单依纯用细腻与层次证明了：真正的唱功，在于用声音讲好每一个故事。